Blu-ray, DVD, livres

Brillant essai de science-fiction brassant les influences qui nous mènent au final à un huis-clos sous perfusion de Philip K. Dick et surtout d'Isaac Asimov, Ex machina soulève à nouveau la question autour du « robot » anthropomorphique.

Avec Wolf Creek, le scénariste Greg McLean prend le parti de développer son récit de façon volontairement lente, afin de créer une atmosphère et un attachement aux personnages principaux qui prendra tout son sens dans le deuxième acte du film.

La rencontre entre le réalisateur Vittorio De Sica et le couple formé par Sophia Loren et Marcello Mastroianni ayant été couronnée d’un grand succès populaire, le trio remet le couvert avec le célèbre Mariage à l’italienne...

En l’espace de seulement quelques années et une poignée de films époustouflants (SPL, Flashpoint, Ip Man, Ip Man 2), Donnie Yen et Wilson Yip sont devenus les duettistes incontournables du film d’arts martiaux contemporain.

Drame de la relation père/fils, adapté d’un roman de Daniel Wallace, Big Fish ne paraissait peut-être pas, sur le papier, le projet idéal pour Tim Burton. Et pourtant !

Rupert Sanders reprend des scènes emblématiques de l’animé, à l’image de ce combat culte dans l’eau. L’esthétique est splendide, quelque part entre Blade Runner, Le cinquième élément et Akira dans un néo-Tokyo impressionnant. Un mélange moderne et crasseux qui fait référence aux classiques du genre. Via des images de synthèses renversantes, Rupert Sanders signe des scènes d’action efficaces et d’une beauté confondante, rythmées et prenantes.

Quand Steven Soderbergh réalise Hors d'atteinte en 1998, il n'en est pas à son coup d'essai derrière la caméra : il s'agit en fait de son septième long-métrage, et son premier film, Sexe, mensonges et vidéo, avait remporté la Palme d'Or en 1989.

Quand Murder Rock – parfois orthographié Murderock – sort sur les écrans italiens en 1984, il débarque en pleine mode du « slasher », genre né du succès surprise de Vendredi 13 en 1980.

Depuis la fin de la Guerre froide, les engagements de l’armée américaine à l’étranger n’ont guère de quoi perpétuer la légende de son héroïsme sans faille, basée sur l’esprit de liberté plus évident encore au siècle dernier. Au lieu de conforter le rôle des États-Unis en tant que police du monde, efficace et juste, ils soulèvent un nombre conséquent d’interrogations pratiques et éthiques. Avec chaque nouvelle humiliation, qui ne doit pas forcément prendre un air de défaite cuisante, l’icône rassurante se fissure pour ne laisser qu’une perte préoccupante de repères et d’alliés. Sans surprise, le cinéma américain évite comme la peste de relayer une éventuelle mise en question de la politique sournoisement agressive adoptée,

Film d'aventures épique et émouvant prenant la forme très classique d'un récit initiatique enlevé et plein d'humour, Vaiana - La légende du bout du monde marque le retour en force du duo John Musker / Ron Clements (Aladdin).

Réalisé par Leo McCarey en 1958, La brune brûlante est un film clairement scindé en deux en son milieu. Le film se divise en effet en deux parties de cinquante minutes environ, très différentes l’une de l’autre – la première partie est un trésor de comédie burlesque autour d’une femme délaissée bien décidée à prendre dans ses filets un homme marié, la deuxième se concentre sur l’arrivée de l’armée dans une petite ville de la banlieue de New York, et les déboires qu’ils rencontrent avec les habitants.

,Force est de reconnaître que ce côté en apparence désorganisé du film lui apporte un supplément d'âme et, surtout, lui permet d'apparaître comme une œuvre homogène malgré le côté a priori disparate des éléments qui le construisent.