Blu-ray, DVD, livres

24 heures à New York est à la fois un mélodrame sur une histoire d’amour contrariée, un récit de « coming of age » et une réflexion sur la trans-identité.

Sorti en France à la fin de l’année 1980, Terreur extraterrestre avait par la suite bénéficié d’au moins deux éditions vidéo, l’une chez Hollywood Vidéo, l’autre chez Terror Home Video (Scherzo), dans la collection « Special Avoriaz ».

Fou à tuer met en scène le propriétaire d'un immeuble, Karl Gunther, qui loue ses appartements à des femmes qu’il espionne sans vergogne tout en s’amusant à leur envoyer des rats par le biais de petites trappes automatisées.

Sorti en 2015 un peu partout dans le monde, mais n’ayant débarqué dans les salles françaises qu’au deuxième semestre de l’année 2017, Office marque les retrouvailles très attendues entre trois noms prestigieux du cinéma HongKongais : Johnnie To (réalisateur), Sylvia Chang (actrice, scénariste) et Chow Yun-fat (acteur). Un trio que les amateurs de cinéma asiatiques connaissent bien, puisqu’on les avait déjà rencontré au générique des mêmes films dans le très intéressant All about Ah-Long en 1989, qui fut suivi en 1990 de la comédie The fun, the luck & the tycoon.

Comme si les éditeurs français s’étaient tous donné le mot afin de célébrer fin octobre l’anniversaire de la disparition de Charles Bronson, les « revenge movies » se suivent sur les linéaires de vos revendeurs préférés de DVD / Blu-ray. Se suivent… Mais ne se ressemblent pas ! Car outre leur thématique vengeresse, on serait bien en peine de trouver des similitudes formelles entre l’espagnol et désespéré La colère d’un homme patient, l’expérience américaine contrariée de Fabrice du Welz sur Message from the King et le thriller islandais The oath – Le serment d’Hippocrate.

On aurait tendance à l'oublier tant ses films américains ont marqué les mémoires, mais Ang Lee a commencé sa carrière avec deux films sortis en France au début des années 90, qui avaient d'ailleurs rencontré un joli petit succès d'estime avant de retomber dans l'oubli, tandis que les films Hollywoodiens du cinéaste d'origine taïwanaise (entre autres Chevauchée avec le diable, Brokeback Mountain ou L'odyssée de Pi) prenaient l'ascendant sur toutes les mémoires.

Malgré ce qu’on pourrait croire à priori, et en dépit des éléments promotionnels du film, qui décrivent régulièrement Rampant comme le premier film de sabre mettant en scène des zombies, l’introduction d’éléments fantastiques ou horrifiques au cœur du cinéma d’action asiatique n’est pas une nouveauté.

Des choix parfaitement assumés et une réalisation très bien maîtrisée pour un premier long métrage permettent de situer le film dans le haut du panier en matière de comédie sociale

Le temps contribuera cela dit certainement à réévaluer Desperate hours à la hausse un jour ou l’autre. Car si Desperate hours n’a certes pas l’ampleur de ses films précédents, qui tiennent pour beaucoup de la « fresque » où l’homme parvient grâce à son courage et à sa noblesse à laisser son empreinte dans l’Histoire avec un grand H

D’une façon assez intéressante, Hunger Games – La Ballade du serpent et de l’oiseau chanteur s’attarde beaucoup moins sur les affrontements entre jeunes issus des districts pauvres, qui n’occuperont finalement qu’une maigre partie du métrage.

Suite au carton international de True detective, il n’était absolument pas étonnant que Galveston, roman écrit par Nic Pizzolatto en 2010, finisse par se voir adapté au cinéma. En revanche, s’il y a bien une cinéaste que l’on ne s’attendait vraiment pas à voir débarquer aux commandes de ce polar, c’est bien Mélanie Laurent.

Librement inspiré de l'histoire d'un véritable gangster des années 30, Mitraillette Kelly suit la trajectoire criminelle de George Kelly, un petit malfrat minable ayant la réputation de ne tuer qu'avec sa mitraillette.