Blu-ray, DVD, livres

Pur produit des années 80, le premier film de Steve De Jarnatt Cherry 2000 faisait le choix d’emmener le spectateur dans un monde post-apocalyptique loufoque, mélangeant allègrement une histoire déjantée et des visuels barrés et spectaculaires.

Si le pari était loin d'être gagné d'avance, CW et DC Comics ont touché le gros lot avec Arrow. Le succès de la série ne se dément pas (il s'agit du plus gros succès d'audience de la chaine avec Vampire diaries et 90210 Beverly Hills : Nouvelle Génération), et chaque nouvelle saison apporte son lot de nouveaux fans.

Ayant tout à la fois révélé Vin Diesel et David Twohy, Pitch Black est donc récemment arrivé en France au format Blu-ray 4K Ultra HD, grâce aux efforts de L'Atelier d'Images.

Frank Darabont est l’un des seuls cinéastes à avoir réussi l’exploit de convaincre, au sein d’une même carrière, tout à la fois les amateurs de cinéma de genre et les amateurs de grands drames humains. Enterré vivant (1990) est son premier film.

Pour se convaincre que la science-fiction et une certaine idée du romantisme peuvent parfois faire bon ménage, il suffit de se dire que la passion, la foi en l’autre et l’amour fusionnel peuvent, à l’occasion, frôler le mysticisme pur. Comet c'est de la balle.

Cette attachante petite comédie de mœurs de Ruben Amar et Lola Bessis traite sans dramatiser outre mesure d’incommunicabilité tout en n’arrêtant jamais une seconde de parler, amusant paradoxe

Sorti sur les écrans français en 2000, Merci pour le chocolat permettait à Claude Chabrol d’entamer une deuxième collaboration avec Caroline Eliacheff, psychanalyste se trouvant également être, à la ville, l’épouse du producteur Marin Karmitz.

Après avoir provoqué un gros « buzz » au Festival de Cannes, Irréversible était sorti en mai 2002 sur un circuit de 270 salles, et avait réuni près de 600.000 spectateurs en France.

Découvert en ouverture de l'édition 2019 de l’Étrange Festival, Nekrotronic est le nouveau film imaginé et mis en scène par les frères Roache-Turner, frangins australiens qui nous avaient fait forte impression en 2015 avec leur premier film, Wyrmwood – Road of the Dead, qui nous avait bien fait marrer mais qui, surtout, marquait la naissance d'un duo de cinéastes à suivre.

Publié au XVIIIème siècle un peu partout dans le monde, « Les voyages de Gulliver » de Jonathan Swift était une satire assez féroce, qui utilisait un ton humoristique et très fantaisiste afin de livrer ce qui s'impose encore trois siècles plus tard comme un sommet du pamphlet social, politique et philosophique, dont le regard était d'une telle acuité que sa portée reste quasiment intacte aujourd'hui.

The Shadow est également absolument typique de cette période des 90’s durant laquelle les studios se laissaient aller à produire tout et n’importe quoi, adaptant toutes les franchises qui leur passaient sous la main sans ne rien y comprendre

Francesca Commencini portait ce film en elle depuis longtemps mais il lui fallait se sentir à la hauteur pour arriver à concrétiser cette intention. Le déclic est intervenu lors du confinement lié à la pandémie de Covid, alors que les salles de cinéma étaient fermés et que de nombreux augures prédisaient la mort du cinéma.