Blu-ray, DVD, livres

Déjà disponible au format Blu-ray 4K Ultra 4K depuis deux ans, le film-culte The Northman s'offre ce mois-ci une nouvelle édition Combo Blu-ray + 4K, qui s'affiche sous la forme d'un superbe SteelBook en édition limitée.

Sorti dans les salles françaises début 1979, Le Continent des hommes poissons est donc un mélange de film d’aventures et de fantastique, agrémenté d’une petite pointe d’horreur.

La sortie du coffret Angel – La trilogie en Blu-ray sous les couleurs de Carlotta Films permet à l'éditeur de ressusciter sa « Midnight Collection » consacrée aux classiques américains de vidéoclubs des années 80/90.

Véritable OVNI déjanté en provenance de Corée du Sud, Projet Wolf Hunting pourrait sérieusement concourir au titre de film le plus brutal et le plus sanglant n’ayant jamais vu le jour au pays du matin calme.

Si la série de romans policiers « Meurtres à Sandhamn » de Viveca Sten s’inscrit dans la tradition du polar nordique, les œuvres de la romancière suédoise n’ont finalement que très peu à voir avec le style développé par des auteurs tels que Henning Mankell, Stieg Larsson, Jo Nesbø ou Arnaldur Indridason.

Pour ceux qui l’ignoreraient, En route pour la gloire est l’adaptation cinématographique de l’autobiographie de Woody Guthrie, légende de la folk américaine. En réalité, le film de Hal Ashby ne retrace que quatre ans de la vie de Guthrie, mais il s’agit d’années décisives qui le mènent de Pampa, sa petite ville du Texas, à la Californie de la Grande Dépression, celle des Raisins de la colère de John Steinbeck puis de John Ford, à l’aube de la Seconde Guerre mondiale. C’est au cours de cet itinéraire imprévu et pour le moins rugueux que Guthrie affirmera son attachement aux laissés pour compte de la société US, à ceux qui luttent pour leur survie quotidienne, victimes des retombées d’un système corrompu. A sa façon bien sûr, En route pour la gloire est également, à travers le personnage de Woody Guthrie, une apologie du légendaire « individualisme » américain, mais d’un individualisme toujours confronté à une idée de « fraternité sociale ». Et par-delà le personnage de Guthrie, c’est tout un pan du peuple américain qui se révèle, oublié dans la représentation Hollywoodienne traditionnelle – même si bien sûr, le film de Hal Ashby doit beaucoup à son décor social, qui s’avère lui-même un reflet du cinéma Hollywoodien des années de la Grande Dépression, qui a largement contribué à ancrer cette période dans la mémoire collective des cinéphiles.

Malicia est souvent présenté comme appartenant au genre de la « comédie polissonne italienne », assez florissant dans les années 70/80. Il s’agissait d’un genre au carrefour entre la comédie paillarde (souvent un peu bas de plafond) et le film érotique.

Cette cuvée Godzilla 2014 – dont le test de rattrapage Blu-ray arrive, par ailleurs et c’est une coïncidence, pile un jour après celle du Beaujolais nouveau – est vraiment absolument et indéniablement bluffante du strict point de vue de la mise en scène et des effets spéciaux.

Si Faut pas prendre les enfants du bon dieu pour des canards sauvages constitue la première expérience de Michel Audiard en tant que réalisateur, en 1968, le « style Audiard » était déjà parfaitement rôdé, entre le polar et le cartoon.

Quatre mouches sur du velours gris mérite d’être réhabilité ; il ne s’agit certes pas du meilleur film de Dario Argento, mais il possède tout de même de très sérieuses qualités, qui en font assurément l’un des meilleurs gialli du début des années 70.

En tant que critique, quand on se doit d’aborder un film unanimement considéré comme un monument, la solution de facilité consiste souvent à décréter péremptoirement que « tout a déjà été dit » sur le film en question. Zombie est de ceux-là.

Avec ses personnages se réunissant sur une île isolée et se faisant assassiner les uns après les autres, Neuf invités pour un crime évoque naturellement les « Dix Petits Nègres » d'Agatha Christie et, par extension, L’île de l’épouvante de Mario Bava.