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Après s'être formé en tant que cinéaste aux côtés de Roger Corman puis durant quelques années à la télé américaine, Jonathan Demme était forcément un technicien aguerri en 1986 en arrivant aux commandes de Dangereuse sous tous rapports.

Trop occupés à se lamenter sur leur âge grandissant et le fait d’être passés du statut très convoité de « jeune » à celui, plus infamant, de « ieuv », les cinéphiles nés, grosso modo, entre 1970 et 1985 – et donc âgés aujourd’hui de 35 à 50 ans – ne mesurent qu’en de très rares occasions la chance qu’ils ont eue de découvrir durant leur enfance ou leur adolescence les trésors de la comédie américaine des années 80. Si beaucoup de ces comédies ont certes mal vieilli, la nostalgie reste, et surtout, les ieuv d’aujourd’hui peuvent se targuer d’avoir connu, en leur temps, des acteurs aujourd’hui complètement oubliés (Dudley Moore, John Candy, John Belushi) ou en passe de le devenir (Steve Martin, Chevy Chase, Dan Aykroyd, Eddie Murphy). Mieux encore : ils sont les mieux placés pour avoir pu assister au changement de registre complet d’une petite poignée d’acteurs, passés du jour au lendemain et sans réel signe avant-coureur de la pignolade et des interprétations ouvertement comiques à des rôles plus sérieux – on pense par exemple à Bruce Willis, Michael Keaton ou bien sûr à Tom Hanks, qui nous intéresse aujourd’hui.

Bonne nouvelle pour les fans de cinéma australien : ESC Éditions et Bac Films prennent l'initiative de remettre le cinéma de Peter Weir sur le devant de la scène, et commencent avec Les Voitures qui ont mangé Paris (1974) et Le Plombier (1979).

Rien ne semble plus calme que Les Mauvais coups au premier abord : une maison isolée, un couple qui s’étiole, un écrivain en panne sèche, une femme qui se consume à force d’aimer trop fort.

Si l’on peut vraiment reconnaître une qualité à Urban Legend 2 – Coup de grâce, elle se situe dans l’imagination et la créativité dont ont pu faire preuve les deux co-scénaristes en ce qui concerne les lieux dans lesquels se dérouleront les meurtres.

Un an après l’immense succès d’Anthropophagous (Antropophagus, 1980), George Eastman et Joe D'Amato se sont à nouveau associés pour mettre au point un autre film d'horreur en mode craspec et dégueulbif, Horrible

Si l’atmosphère de la nouvelle de Stephen King était très sombre, The Monkey s’écarte de la noirceur de ce court récit, qui s’avère certes toujours profondément marqué par la notion de deuil, mais qui développe, tout au long de son récit, un humour assez irrésistible.

Judo est un film réalisé en 2004 à Hong Kong par Johnnie To : il s’agit d’une relecture contemporaine de La légende du grand judo, le premier film d’Akira Kurosawa. Johnnie To a d’ailleurs dédié son film à l’immense réalisateur japonais.

Même si cela a été dit et redit à longueur de critique, il est franchement très difficile de ne pas remarquer les similitudes appuyées entre Un dollar entre les dents (Luigi Vanzi, 1967) et Pour une poignée de dollars (Sergio Leone, 1964), œuvre fondatrice du western spaghetti.

Distribué en France durant l’été 1988, Bloodsport – Tous les coups sont permis avait attiré un peu plus de 930.000 curieux dans les salles obscures. Il ne s’agit pas du plus gros succès de l’acteur, mais il s’agit indéniablement du film qui a « lancé la machine »...

The Wretched nous propose une variation habile autour de la figure mythique de la sorcière, et le moins que l’on puisse dire, c’est que le public US s’est montré réceptif !

Espérée autant que redoutée par les fans de l’œuvre de Frank Herbert depuis de nombreuses années, l’adaptation cinématographique de Dune a finalement débarqué dans les salles en 2021, bénéficiant du talent derrière la caméra de Denis Villeneuve.