Blu-ray

A l’époque de la sortie en salles de Brice de Nice, Jean Dujardin n’était pas l’acteur multi-récompensé (Oscar, Bafta, Golden Globe…) et respecté qu’il est aujourd’hui, et la critique fut sévère avec le film de James Huth...

Michel Lemoine découvre les joies du cinéma Bis en tant que cinéaste en réalisant 4 films pour grands garçons entre 1972 et 1974 : Les Désaxées, Le Manoir aux louves, Les Confidences érotiques d’un lit trop accueillant et Les Petites Saintes y touchent.

Adapté du roman graphique « Deuxième Génération : Ce que je n'ai pas dit à mon père » de Michel Kichka, Les Secrets de mon père prend volontiers des allures de drame intime, mais s’avère finalement aussi drôle que poignant.

Comme tous les films adaptés de jeux vidéo à succès, le nouveau venu Assassin's Creed a énormément fait réagir une communauté de fans outragés, criant à la trahison éhontée, au carnage cinématographique et appelant au boycott pur et simple.

Il parait que c’est très classe d’entamer un papier avec des citations extraites des Saintes Écritures. Vous en conviendrez : Jésus, la Bible, l’eau bénite, tout ça, c’est le Swag. Dieu en personne est d’ailleurs récemment apparu en songe à la rédaction de critique-film.fr, pour intimer l’ordre à l’assemblée de mécréants qui compose l’équipe éditoriale du site de commencer à partir de maintenant tous leurs articles par une caisse de vin de messe et quelques saintes citations. D’une façon assez inattendue, La nuit de la mort se prête finalement plutôt bien à l’exercice.

Réalisé en 1982 par l'australien Graeme Clifford, Frances est un biopic consacré à la vie de Frances Farmer, une célèbre actrice des années 30/40 à Hollywood – étoile filante, sa carrière fut rapidement détruite par une destinée sentant le souffre.

Au sein de la profusion de films de « djeun’s » qui occupent régulièrement les salles des multiplexes autant que les esprits de notre fougueuse jeunesse, la trilogie du Labyrinthe occupe une place un peu particulière.

Un peu moins de dix ans après Mad Max : Fury Road, George Miller revient à la franchise qui a fait son succès avec Furiosa : Une Saga Mad Max, un film qui comme son titre l’indique ne se concentre plus sur Max Rockatansky mais sur Furiosa, la manchote incarnée par Charlize Theron dans le film précédent.

Pour son deuxième film en tant que réalisateur, Viggo Mortensen a choisi avec Jusqu'au bout du monde de se tourner vers le western, et signe à cette occasion un petit film plein de charme qui privilégie le romantisme et la féminité plutôt que la traditionnelle violence teintée de machisme qui est généralement l'apanage du genre.

Les révoltés de l'an 2000 représente sans doute une énième contribution des distributeurs au grand jeu du « retitrage le plus débile d'une œuvre étrangère », un jeu qui était très en vogue en France dans les années 70-80. On peut supposer que ce titre a été l'objet d'un long et difficile brainstorming dans une cave à vins...

La Femme à abattre est un film gigogne, un puzzle narratif qui, cinquante ans avant Memento, reposait déjà sur une structure en flashbacks enchâssés les uns dans les autres, façon poupées russes dans une vidéo d'AD Laurent. En Blu-ray chez Rimini Éditions

Chassés-croisés sur une lame de rasoir. Derrière ce titre étonnant, qui évoque une chorégraphie sanglante entre ballerines et psychopathes se cache un giallo signé Maurizio Pradeaux, sorti sur les écrans en 1973. En Blu-ray chez Le Chat qui fume.