Blu-ray

Mother’s day est un film d’horreur réalisé par Charles Kaufman, qui se trouve être le frère de Lloyd Kaufman, co-fondateur avec Michael Herz de la société Troma Entertainment. Rendons à César ce qui lui appartient : contrairement à une croyance répandue, le film n’a pas été, à l’origine, produit par Troma mais par Duty Productions et Saga Films A.B.

Pour les cinéphiles ayant grandi dans les années 80, trop jeunes pour découvrir Cruising lors de sa sortie dans les salles, le film de William Friedkin a sans aucun doute longtemps fait partie de cette petite sélection d’œuvres réputées « sulfureuses »...

Film unique et passionnant, Les trois visages de la peur est à la fois extrêmement représentatif du style de Mario Bava, mais s’avère également, par certains aspects, assez éloigné de son registre habituel.

Quand il choisit de passer à la réalisation avec Blue collar en 1978, Paul Schrader n’est pas tout à fait en terrain inconnu : il avait en effet déjà évoqué la camaraderie entre collègues de la classe ouvrière au détour d’une séquence ou deux de son scénario de Taxi driver deux ans auparavant...

Le principal intérêt de L’un dans l’autre, qui fait le choix d’échanger les corps de Stéphane De Groodt et Louise Bourgoin, réside bel et bien dans cet exercice périlleux. La plume de Bruno Chiche ne révolutionne en rien le genre, et la comédie gentillette sera au final essentiellement portée par le cabotinage de ses deux acteurs principaux, qui en font volontiers des caisses mais semblent bien s’amuser à faire « le mec » ou « la fille », avec tout ce que cela peut présupposer de clichés. Stéphane De Groodt et Louise Bourgoin sont d’ailleurs beaucoup plus à l’aise dans les scènes mettant en scène ces personnalités « inversées », qui leur permettent de laisser libre cours à leur fantaisie naturelle, que durant les passages où ils sont eux-mêmes, au cours desquels ils manquent souvent cruellement de justesse dans leur jeu. C’est d’autant plus flagrant que le film leur oppose deux seconds rôles de poids avec Pierre-François Martin Laval et Aure Atika, tous deux excellents et particulièrement convaincants, que cela soit dans la comédie ou dans l’émotion.

Fou, énergique mais bancal dans les grandes largeurs, le film de Clive Barker Cabal mérite donc amplement la révision, et mériterait surtout de voir son riche univers à nouveau développé à l’écran, à travers par exemple une série TV d’envergure...

Après l'excellent "Perdrix", ce deuxième long métrage de Erwan Le Duc a l’énorme mérite de ne pas nous décevoir.

Si vous aimez les films de gladiateurs, vous connaissez forcément Reg Park, le bodybuilder anglais ayant incarné Hercule, Maciste ou Samson dans un nombre incalculable de films, dont le fameux Hercule contre les vampires de Mario Bava.

A la découverte de Mind Game en 2004, le spectateur médusé avait en effet pu s'esbaudir devant une œuvre d’Art total, visuellement éblouissante et bouleversant la grammaire cinématographique d’usage avec une inventivité furieuse et absolue.

L'Homme qui voulait savoir (Spoorloos) est un film franco-néerlandais réalisé par George Sluizer, sorti sur les écrans français en décembre 1989. Film-culte à l’ambiance étouffante, il s’agit de l’adaptation d’un roman de Tim Krabbé, « L’œuf d’or ».

Une petite ville typiquement américaine quelque part au fin-fonds du Massachusetts, dans l’insouciance colorée des années 60 : Les deux sirènes s’offre le cadre idéal pour une comédie de mœurs gentiment décalée.

L’adaptation cinématographique de La Peau sur les os par Tom Holland délaisse totalement la portée sociale du roman, pour se concentrer quasi-exclusivement sur l’élément fantastique au cœur du récit.