Blu-ray

Les points forts de Mort subite résident probablement d’une part dans son scénario simple et implacable, et d'autre part du lieu de l’action, à savoir le Civic Arena de Pittsburgh, gigantesque stade en forme d’igloo

Un peu hâtivement considéré comme un simple « divertissement » lors de sa sortie en 1995, Mort ou vif s’est, peu à peu et au fil des ans, imposé comme ce qu’il est réellement : une vrai et grande déclaration d’amour au genre western.

Mêlant habilement une conscience politique aiguë à un scénario machiavélique, Enquête sur un citoyen au-dessus de tout soupçon n'a pas pris la moindre ride, et conserve encore aujourd’hui une acuité remarquable.

En 2019, le scénario de Breathe signé Doug Simon figurait déjà sur la prestigieuse « Black List » Hollywoodienne, recensant les meilleurs scénarios n’ayant pas encore été produits. Cinq ans plus tard, il débarque en Blu-ray chez M6 Vidéo.

Dès les premières minutes de La Mort caresse à minuit, on comprendra que le film de Luciano Ercoli s’inscrit dans le sillage de L'Oiseau au plumage de cristal : la séquence d’introduction nous propose de nous plonger dans une ambiance fantastique.

Tout comme l'auteur de ces lignes, Y’a-t-il un pilote dans l’avion ? vient de fêter cette année ses quarante-quatre ans. Quarante-quatre ans que ce film-culte réunit des générations autour d’une tranche de rigolade absolument monumentale.

Succès surprise en 2002, L’âge de glace était un film d'animation visuellement convaincant, mais narrativement paresseux. Le film de Chris Wedge et Carlos Saldanha a néanmoins engendré rien de moins que 4 films supplémentaires en l'espace de 14 ans...

Brillant essai de science-fiction brassant les influences qui nous mènent au final à un huis-clos sous perfusion de Philip K. Dick et surtout d'Isaac Asimov, Ex machina soulève à nouveau la question autour du « robot » anthropomorphique.

Il parait difficile de résister au mélange de drame et de farce offert par "La grande pagaille".

En 1952, la 20th Century Fox décide de livrer aux yeux du monde une démonstration de son savoir-faire technique. Pour ce faire, le studio réunit cinq cinéastes prestigieux afin d’adapter cinq nouvelles signées O. Henry (1862 – 1910).

Bien qu'il ne soit pas exempt de défauts, Willow fait partie de ces films dont on se souvient, même plus de trente ans après les avoir découverts. Comme beaucoup de films pour enfants de l'époque, sa noirceur étonne un peu aujourd’hui...

Si vous n'avez pas eu l'occasion de découvrir Ichi the Killer à la « grande époque » de Takashi Miike, croyez-nous sur parole si on vous affirme qu'il s'agit d'une expérience extrême, qui enquille avec une bonne dose de plaisir sadique les scènes de torture, de viols et de meurtres – voire même de carnages – qui font froid dans le dos.