Blu-ray

On n’ira pas à l’encontre des cinéphiles qui considèrent que L'échine du diable fut, pour Guillermo del Toro, une espèce de « brouillon » nécessaire afin d’atteindre la perfection formelle et thématique du Labyrinthe de Pan.

Avec 302 millions de recettes mondiales en 2009, le premier G.I. Joe fut suivi d'un deuxième épisode en 2014, qui rapporta quant à lui la bagatelle de 375 millions. Bizarrement, Snake Eyes : G.I. Joe Origins ne débarque sur les écrans que 7 ans plus tard.

Les valeurs de la famille Addams n’est malheureusement pas parvenu à trouver son public de la même façon que son modèle en 1991 : les recettes du film ont été divisées par quatre par rapport au film précédent...

La narration de La Maison près du cimetière joue clairement la carte de l’atmosphère. D’ailleurs, si on excepte les enfants au cœur du film, les adultes semblent complètement déconnectés de la réalité...

Développant une intrigue très ancrée dans le folklore allemand, Le Calendrier s'impose comme une belle découverte, portée par une mise en scène élégante et dénotant d'une certaine intelligence de la part du cinéaste afin d'exploiter au mieux son budget.

Au-delà de la jolie galerie de portraits mettant en scène des personnages tous aussi tristes et solitaires les uns que les autres, Les Ripoux parvient tout de même à soulever quelques questions concernant le système.

Le film de Stephen Frears The Hit réussit le tour de force d’être à la fois très divertissant mais également assez subversif, dans le sens où il ne met en scène que des personnages antipathiques.

Co-écrit par Jean-Marie Poiré et Michel Audiard, qui en assurait bien évidemment les dialogues, Comment réussir quand on est con et pleurnichard est un des films les plus « mal aimés » de la carrière de Michel Audiard.

Découvert en vidéo dans les années 90, Ticks est une série B d’une efficacité telle que le film de Tony Randel ne tarderait pas à devenir un véritable petit classique du fantastique low-budget de l’époque...

Déjà sorti en Blu-ray en 2018, Revenge a bénéficié d’une petite remise en avant avec le succès de The Substance, le deuxième long-métrage de Coralie Fargeat. Le film est donc réédité aujourd’hui sous les couleurs d’ESC Éditions.

Parmi les Masters of Horror portés au pinacle par toute une armée de cinéphiles depuis une quarantaine d’années, le plus contesté est sans le moindre doute Wes Craven. N'ayant jamais développé – de son propre aveu – la moindre attirance pour le cinéma d'horreur, le cinéaste était de fait régulièrement considéré comme un réalisateur opportuniste et démago. Pour autant, Craven a su marquer l’Histoire du cinéma fantastique en donnant naissance – dans la douleur – à Freddy Krueger, l’un des boogeymen les plus marquants et les plus rentables des années 80/90.

Si le nom de Louis Grospierre est malheureusement un peu retombé dans l’oubli au fil des années, au moment où il s’attelait à la mise en scène de son premier film, Le Travail c’est la liberté, il était encore auréolé, dans le petit monde cinéphile de la fin des années 50, du prix Jean Vigo 1958