Jessie

L’amour est un vrai sujet, un beau sujet, avec autant de variantes qu’il y a de couples. L’amour a plusieurs visages mais peut importe la diversité des facettes de ce sentiment, il est central dans la vie des gens et c’est bien pour cela que le cinéma y trouve une si grande inspiration. Qui ne rêve pas de tomber amoureux ? Et qui peut mieux faire rêver que le cinéma ?

Ils sont nombreux, ils sont partout, ils sont parfois un peu lourds, les clichés envahissent les écrans. Fiers, la tête haute, pimpants, les clichés ont du succès, font la une des magazines et défilent sur les tapis rouge. Mais pourquoi plaisent- ils tant ?

Aujourd’hui, nous assistons à un phénomène inquiètent : le cinéma est fatigué et a de moins en moins d’idées créatives susceptibles d’émerveiller nos yeux de cinéphiles dans les salles obscures. Le cinéma va t-il perdre cette capacité à surprendre ? Zoom sur cette impression de déjà vu qui fait trop souvent mouche.

L’infidélité dans le cinéma français ne datte pas d’hier, c’est un sujet dans lequel les cinéastes ne cessent de puiser pour le plus grand plaisir des spectateurs mettant en scène les mêmes stéréotypes avec plus ou moins de finesse. Mais pourquoi l’infidélité plait-elle tant à l’écran ? Les français ont t- ils besoin d’être rassurés ?

Apres 11 ans d’attente, ils reviennent ! Les sociétés de production l’ont bien compris, faire une suite peut être un outil de choc quand il s’agit de faire grimper les ventes. Cela dit, cette saga à quelque chose en plus. Zoom sur les raisons de ce succès.

Karine Viard est une actrice singulière qui n’a cessée de surprendre les spectateurs au fil de ses prestations très variées depuis le début des années 90. Pourtant doté d’une notoriété grandissante, Karine Viard est une anti-star, elle semble être imperméable aux paillettes qui pourtant, lui font surement de l’oeil.

Qui a, un jour, voulu tout recommencer à zéro ? Qui, en ayant peser le pour et le contre s’est rabattu sur la solution de sécurité en reportant à plus tard ses rêves d’évasion et a en fait abandonné l’idée de jours meilleurs ?

Les adaptations de romans au cinéma sont très en vogue en ce moment, les deux arts restant irrésistiblement liées, mais il est plus rare qu’un écrivain prolonge l’aventure en adaptant sa propre œuvre littéraire au cinéma.

Nouveau Blockbuster Américain de Garry Marshall qui, après Valentine’s day nous propose une fois de plus un casting impressionnant. Si le profit est un critère de succès, on peut dire que Happy New Year marque des points : 13,7 millions de dollars de recette en une semaine aux Etats Unis. Cela dit, si la quantité des stars à l’affiche faisait une bonne comédie, cela se saurait.

17 filles est le premier long métrage des deux sœurs réalisatrices Murielle et Delphine Coulin. Avec audace, elle quitte le registre du court métrage et du documentaire qui était le leur et nous propose un film bouleversant et profond sur les mystères de l’adolescence et sur la rébellion et l’envie de changer le monde qui l’accompagne.

Premier long métrage de Mathieu Demy, fils des célèbres cinéastes Marc Demy (Les demoiselles de Rochefort) et Agnès Varda. Le réalisateur et acteur, plus habitué au courts métrages, franchi un pas de plus et tente de s’affirmer avec Americano où il tient le premier rôle au coté de Salma Hayek et de Chiara Mastroianni et nous propose un film qui se veut personnel et introspectif.

La tendance du moment étant l’adaptation de roman au cinéma, c’est au tour de La Femme du Vème, adaptée du bestseller du même nom de Douglas Kennedy, de prendre vie sur grand écran.