Mickaël Lanoye

Personne ne connaissait son nom jusqu’au mois d’août 2015, mais il faudra dorénavant composer avec un nouveau cinéaste brésilien : il s’agit de José Eduardo Belmonte. S’il n’en est pas à son coup d’essai en tant que réalisateur, le cinéaste semble en effet avoir assimilé les leçons apprises de films tels que Tropa de elite et surtout Tropa de elite 2

Remake/reboot de Airport tourné en 1970, le film de Jack Smight ne prêtait pas réellement, lors de sa sortie dans les salles obscures, à rire ou à ricaner. Plutôt bien foutu, affichant un casting solide (Charlton Heston, George Kennedy) et proposant même un final plutôt impressionnant

Le traitement visuel et narratif pour lequel opte Brad Anderson est celui de l'horreur gothique, vaguement remise sur le devant de la scène horrifique il y a quelques années avec La dame en noir. En bons formalistes, le cinéaste et son directeur photo Tom Yatsko

Porté par un quatuor d'actrices composé par les inconnues Desiree Hall, Eddie Ritchard, Samantha Colburn et Crista Flanagan, EVJF Party nous emmène donc à Las Vegas : les amateurs de bon goût sont donc cordialement invités à aller voir ailleurs puisqu'à l'image de la ville du péché, le film de Jason Friedberg et Aaron Seltzer développera dés ses premières minutes une vulgarité assumée et pétaradante qui nous donnera à voir, pèle-mêle et en pagaille

Suivant de près nos enquêteurs laissés fourbus à la fin de Miséricorde, ce nouvel opus des Enquêtes du Département V intitulé Profanation va encore plus loin dans l'exploration des relations du duo d'enquêteurs.

Très populaire depuis quelques années, le « polar nordique » est un genre littéraire développant des intrigues le plus souvent complexes avec un réalisme cru, une lenteur savamment calculée et, le plus souvent, une ambiance sombre et morbide.

Depuis le fameux Jules et Jim, réalisé par François Truffaut en 1962, les histoires de triangles amoureux sont devenus une spécialité du cinéma français. Plus ou moins réussis, plus ou moins audacieux selon les cas, ces films développent en général une sensibilité très particulière, qui ne s'avère certes pas typiquement française (souvenez-vous de l'excellente rom'com' américaine Deux garçons, une fille, trois possibilités) mais que les habitants de l'hexagone, grands volages devant l'éternel, apprécient sans doute tout particulièrement.

Solide petite série B, que l'on pourrait rapprocher d'un Dagmar sorti en 2013, Northmen, les derniers vikings affiche une facture technique irréprochable, alliée à un sens du rythme, du cadre et de la mise en scène assez bluffants, qui lui permettent de contourner les écueils liés à un récit un peu trop balisé et prévisible pour réellement provoquer frissons ou empathie du côté du spectateur.

Avec quelques excellentes surprises au casting (Kurt Russell, Tony Jaa, Jason Statham bien-sûr), Fast & Furious 7 passe comme une lettre à la poste. Derrière la caméra, James Wan s'amuse comme un fou, et le film est aussi linéaire que badass.

Adapté d'une histoire vraie et traitant d'un sujet difficile (la maladie d'Alzheimer et ses conséquence), Still Alice est un mélo carré et efficace, sans excès ni fioritures, d'une sobriété formelle et thématique rappelant beaucoup les téléfilms destinés au câble américain qui atterrissent souvent en France pour occuper les ménagères l'après-midi sur TF1 et M6

Anthony Steffen reprend la défroque de Franco Nero, et s’avère convaincant, portant le film sur ses épaules avec l'aide du vieux briscard Frank Wolff, que les amateurs de western spaghetti connaissent bien, jusqu'à un final impressionnant et vraiment sympathique.

Commençant en trombe avec trois épisodes puissants aux forts relents sadomasochistes, la première saison de la série animée nous propose de découvrir une version très simplifiée de l’intrigue de l’œuvre d’Ishida