Une nuit mouvementée
Italie : 1971
Titre original : Quante volte… quella notte
Réalisation : Mario Bava
Scénario : Mario Moroni, Guido Leoni
Acteurs : Daniela Giordano, Brett Halsey, Brigitte Skay
Éditeur : Le Chat qui fume
Durée : 1h23
Genre : Comédie
Date de sortie DVD/BR : 30 décembre 2024
Dragueur invétéré, Gianni Prada sillonne les rues de Rome, à la recherche de quelque jolie fille. Il finit par repérer, puis aborder dans un parc une jeune femme attrayante, Tina. Le soir même, il passe la chercher chez sa mère qui, malgré quelques réticences, les laisse sortir en discothèque. Après quoi, Gianni prend l’initiative de la ramener chez lui, prétextant un coup de fil important. Le couple passe la nuit ensemble dans l’appartement du jeune homme. Au matin, Tina retourne chez sa mère, la robe déchirée. Elle affirme que Gianni a tenté de la violer…
Le film
[3,5/5]
La sortie dans les salles d’Une nuit mouvementée en 1971 ressemble à un clin d’œil malicieux lancé à une époque qui ne savait plus très bien où poser ses certitudes. L’Italie sortait de l’après-68 comme d’une fête trop longue : les jupes raccourcissaient, les slogans s’étiraient, les mœurs se déliaient, et le cinéma, lui, oscillait entre désir d’émancipation et vieux réflexes de pudeur. Une nuit mouvementée s’inscrit pleinement dans cette zone de turbulence, comme un petit météore érotico-loufoque tombé dans la filmographie de Mario Bava, artisan génial habitué aux ténèbres gothiques et aux couleurs saturées. Ici, pourtant, Bava troque les spectres contre une héroïne en mini-jupe qui semble défier la gravité autant que les conventions sociales, comme si chaque centimètre de tissu en moins devenait un manifeste politique.
Dans Une nuit mouvementée, l’influence de Rashōmon se glisse partout, telle une ombre japonaise venue danser sur les pavés italiens. Le récit éclaté, multipliant les versions d’un même événement, rappelle évidemment le chef d’œuvre d’Akira Kurosawa, mais Bava s’en empare avec une légèreté presque insolente. Là où Rashōmon disséquait la vérité comme un chirurgien métaphysique, Une nuit mouvementée préfère la manipuler comme un prestidigitateur un peu ivre, transformant chaque point de vue en miroir déformant. Cette approche donne au film un charme singulier : la vérité n’est plus un absolu, mais une matière malléable, un serpent de fumée qui s’échappe entre les doigts. Et cette relativité du réel trouve un écho direct dans l’Italie de 1970, où les certitudes morales se fissuraient sous les assauts de la libération sexuelle.
L’héroïne d’Une nuit mouvementée, incarnée par Daniela Giordano, traverse le film comme une comète en jupe courte, symbole involontaire d’une époque qui redécouvrait son propre corps. Sa présence, à la fois ingénue et affirmée, reflète parfaitement l’ambiguïté de ces années-là : un mélange de liberté nouvelle et de regards encore englués dans les vieux réflexes patriarcaux. Mario Bava filme cette silhouette avec une tendresse amusée, jamais voyeuriste, comme s’il observait une génération qui apprend à marcher avec des chaussures trop grandes. Mais derrière la légèreté, le film tend vers une réflexion assez subtile sur la perception masculine et la construction du désir.
Visuellement, Une nuit mouvementée déploie une esthétique qui oscille entre élégance pop et bricolage assumé. Les couleurs, typiques du cinéma italien de l’époque, explosent comme des néons sous acide, tandis que les cadrages jouent avec les perspectives comme un chat avec une pelote de laine. Cette fantaisie formelle n’est jamais gratuite : elle accompagne la structure éclatée du récit, soulignant que chaque version des faits est un monde en soi. Une scène en particulier – un plan fixe où l’héroïne avance dans un couloir trop étroit pour être honnête – résume parfaitement cette idée : l’espace lui-même semble se plier aux émotions des personnages, comme si la réalité devenait un décor de théâtre mouvant.
Le contexte social irrigue Une nuit mouvementée à chaque instant. L’Italie de 1970, encore secouée par les mouvements étudiants et les revendications féministes, se reflète dans les dialogues, les attitudes, les costumes. La mini-jupe de l’héroïne n’est pas un simple accessoire : c’est un drapeau, un signe de rupture, un rappel que le corps féminin devenait enfin un territoire revendiqué. Bava, pourtant réputé pudique selon son propre fils, filme cette libération avec une douceur presque timide, comme s’il observait un phénomène qu’il admire sans totalement le comprendre. Cette distance crée un ton unique : Une nuit mouvementée n’est ni un film érotique ni une comédie graveleuse, mais un objet hybride, oscillant entre satire sociale et fantaisie narrative.
Les performances des acteurs d’Une nuit mouvementée participent largement à cette atmosphère flottante. Daniela Giordano, lumineuse, incarne une héroïne dont la naïveté apparente masque une force tranquille. Les seconds rôles, eux, semblent parfois sortir d’un théâtre de boulevard, avec des mimiques exagérées et des gestes trop larges, mais cette excentricité s’accorde parfaitement au ton du film. Bava dirige son casting comme un chef d’orchestre un peu fou, laissant chaque instrument jouer une note légèrement dissonante pour créer une harmonie inattendue. Avec Une nuit mouvementée, Mario Bava signait un film qui échappe aux catégories, un objet étrange et attachant, à la fois ancré dans son époque et résolument moderne. Et dans un monde où les récits se veulent souvent linéaires et explicatifs, Une nuit mouvementée rappelle que la vérité est un kaléidoscope : il suffit de tourner légèrement l’objet pour que tout change.
Le Blu-ray
[4/5]
Séance de rattrapage pour l’édition Blu-ray française d’Une nuit mouvementée, disponible depuis la fin 2024 sous la bannière Le Chat qui Fume, mais que l’on avait honteusement loupée au moment de sa sortie. Le Blu-ray se présente dans un boîtier Scanavo du plus bel effet, glissé dans un fourreau cartonné élégant. La jaquette, centrée sur le charme de Daniela Giordano, évoque immédiatement l’esthétique 70s du film, avec ses couleurs franches et son parfum de liberté. Une nouvelle belle création à mettre à l’actif de Frédéric Domont, le graphiste du Chat.
Côté technique, en préambule, l’éditeur annonce que la restauration n’est pas idéale : il s’agit néanmoins du seul transfert HD disponible, probablement identique à celui de l’édition Kino Lorber de 2018. Le master d’Une nuit mouvementée montre des marques, des griffes, quelques scintillements et une instabilité colorimétrique typique des copies fatiguées. Le nuancier, assez tranché, manque parfois de finesse. Pourtant, malgré ces défauts, l’image conserve une texture pellicule très appréciable, avec un niveau de détails honnête et un charme rétro indéniable. On est loin des standards actuels, mais cette patine imparfaite épouse parfaitement l’esprit du film, comme si la copie elle-même portait les traces de son époque. Côté son, la piste italienne DTS-HD Master Audio 2.0 surprend agréablement par sa stabilité. Les voix, les ambiances et les accompagnements instrumentaux s’équilibrent avec une douceur inattendue, sans saturation ni agressivité. Les musiques, rondes et enveloppantes, compensent parfois les faiblesses de l’image, créant une forme d’hypnose sonore qui renforce l’atmosphère du film. Une restauration audio soignée, qui permet de redécouvrir Une nuit mouvementée dans des conditions très honorables.
Du côté de la section suppléments, Le Chat qui fume nous propose un entretien avec Lamberto Bava (28 minutes). Le fils du réalisateur y reviendra sur l’influence de Rashōmon, le casting, l’érotisme discret du film et la personnalité pudique de Mario Bava. L’ensemble est touchant, sincère, et apporte un éclairage rare sur un film souvent laissé de côté. Le Blu-ray nous propose également la traditionnelle bande-annonce, complétant une édition limitée à 1000 exemplaires qui témoigne du soin habituel de l’éditeur. Pour vous procurer cette édition Blu-ray d’Une nuit mouvementée, rendez-vous sur le site de l’éditeur !
