Mickaël Lanoye

Mi Amor commence en installant une mécanique assez simple : Romy, une DJ venue mixer aux Canaries avec son amie Chloé, découvre au petit matin que celle-ci a disparu. Face à une situation qui ne semble guère émouvoir les autorités, elle décide de chercher elle-même, avec l'aide de Vincent, patron de boîte de nuit interprété par Benoît Magimel.

Quelques mois à peine après le phénomène Independence Day, les Martiens de Mars Attacks! ont débarqué avec leurs soucoupes volantes old school, leurs gros cerveaux verts comme des salades de laboratoire et leur galerie d’Américains suffisamment sûrs d’eux pour expliquer à des extraterrestres qu’ils devraient être gentils.

Distribué sur un parc de 354 copies en France, le deuxième long-métrage de Maggie Gyllenhaal The Bride ! n'est parvenu qu'à attirer qu'un peu plus de 75.000 curieux dans les salles en mars dernier.

Peur Bleue appartient à cette merveilleuse catégorie de films qui ont parfaitement compris qu'un requin n'avait absolument pas besoin d'un doctorat en philosophie pour devenir inquiétant.

Le Réveil de la Momie avait un sérieux problème à résoudre avant même de montrer la moindre phalange arrachée : son titre. Parce qu’avec un pareil intitulé, le spectateur s’attend forcément à retrouver quelque chose de la vieille momie Universal, de Boris Karloff, des sarcophages poussiéreux, des bandelettes qui frémissent...

Film carré s'il en est, Outland donnait à voir au spectateur une vision de l'avenir crédible, grâce notamment au soin maniaque apporté aux décors du métrage. Et forcément, le film de Hyams réussit sans peine à traverser les décennies, avec la même classe qu'un Alien ou un Blade Runner.

Sorti sur les écrans du monde entier en 1998, Pluie d'enfer est un film qui fut pas mal « rêvé » avant d'être véritablement vu ; c'est d'avantage une idée, un fantasme. C'est d'abord un pitch de rêve, qui nous narre les aléas d'un braquage qui se complique à cause d'une inondation de folie

The Wicker Man est un de ces films étranges sur lesquels le temps n'a pas d'accroche. Dans sa forme, il ressemble aux productions Hammer Films de l'époque, tout en se démarquant complètement de ces dernières.

Dernier film de Michael Cimino, Sunchaser n'évite pas certains écueils dus à son sujet difficile (un certain manichéisme dans la représentation des flics par exemple), mais il faut admettre que cette belle histoire d'amitié véhicule un paquet d'émotions très fortes et poignantes.

Dès ses premières minutes, et son générique qui impose un travelling panoramique suivant un train sur l'envahissant thème musical signé Chris Bacon, le ton est donné : Source Code sera un film « old school ».

Parce que Coq de combat est probablement l'une des séries les plus trash et subversives jamais produites au Japon, il fallait bien s'attendre à ce qu'elle subisse les affres de la censure lors de son passage sur grand écran.

Le romancier James Ellroy, roi du polar, a été adapté au cinéma à de multiples reprises, mais il ne s'est jamais avéré très content des transpositions de ses livres à l'écran. L'auteur, qui se plaît à se décrire comme un clébard en rut, a bien compris les différences essentielles entre tel ou tel médium culturel.