Mickaël Lanoye

Sorti en 1985, Le Mariage du siècle de Philippe Galland a mis les pieds dans le plat à au cœur d’une décennie où la comédie française aimait beaucoup secouer les institutions avec une cravate de travers.

Adapté du roman d’André Gide, La Symphonie pastorale arrive sur les écrans en 1946, au sortir de la guerre, avec Jean Delannoy derrière la caméra et Michèle Morgan et Pierre Blanchar en tête d’affiche. Le film remporte alors le Grand Prix du tout premier Festival de Cannes ainsi que le prix d’interprétation féminine pour Michèle Morgan...

Deux mâles pour Alexa : voilà un titre français qui nous promet une bataille de testostérone avec probablement quelques chemises ouvertes et beaucoup de regards appuyés… Ce qui n’est pas tout à fait dans l’esprit du film de l'espagnol Juan Logar. Le titre original, Fieras sin jaula, soit « Fauves sans cage », s’avère autrement plus révélateur.

Cinquième film s’inscrivant dans le Twisted Childhood Universe, Pinocchio déchaîné s’avère ENFIN une belle réussite de film d’horreur bien déviant, avec suffisamment de sang dans les veines et les corps caverneux pour faire basculer la franchise dans une autre catégorie.

Sorti en 1970 sous le titre La moglie più bella, Seule contre la Mafia appartient à cette grande famille du cinéma italien qui préfère regarder la réalité dans les yeux plutôt que de lui coller une moustache de méchant de cinéma.

La fabrique à influenceurs tourne à plein régime, et The Giaccomo de Baptiste Drapeau vient joyeusement glisser un doigt dans l’engrenage. Pas forcément pour l’arrêter, encore moins pour le démonter pièce par pièce, mais simplement pour observer ce drôle de monde où une journée sans publication ressemble à une petite mort numérique.

Avec The Plague, Charlie Polinger s’intéresse moins à la peste qu’à ceux qui la fabriquent. Celle qui circule dans ce camp de water-polo perdu quelque part dans l’été 2003 n’est d’ailleurs jamais vraiment une maladie au sens traditionnel du terme.

Le Cuirassé Potemkine n’a pas attendu l’arrivée du Blu-ray, de YouTube ou des classements des « meilleurs films de tous les temps » pour devenir un monument. En 1925, Sergueï M. Eisenstein n’a que 27 ans lorsqu’il réalise ce film commandé pour célébrer le vingtième anniversaire de la révolution russe de 1905.

Obsession part donc d’un principe tout bête : Bear, jeune homme gentiment paumé et amoureux de Nikki, trouve un objet magique capable de réaliser un souhait et demande que la jeune femme l’aime plus que tout au monde.

Après avoir fait exploser les codes du western avec Pour une poignée de dollars, Sergio Leone revient dès 1965 avec Et pour quelques dollars de plus, deuxième volet d’une trilogie qui allait tranquillement finir par mettre Hollywood à genoux, ou au minimum lui faire regarder l’Italie avec un mélange de méfiance et de fascination.

Quatre graines de pissenlit, une Terre réduite en poussière nucléaire et une planète inconnue qui n’a manifestement pas reçu le mémo concernant l’accueil des nouveaux arrivants : voilà le drôle de petit monde de Planètes.

Avec ses 2h20 au compteur, Crime 101 avait toutes les cartes en main pour transformer le polar en épreuve d’endurance, avec option bâillement au kilomètre. Et pourtant, le film de Bart Layton avance avec une étonnante souplesse...