Mickaël Lanoye

C'est un véritable kif de constater qu'en 2026, un cinéaste peut encore livrer au public un film d'horreur aussi frontal, premier degré, méchant et monstrueusement gore. Evil Dead Burn ne cherche jamais à s'excuser de son existence, ni à diluer ses excès dans une ironie permanente.

Il suffit parfois de franchir les portes d'une prison pour découvrir que le monde extérieur n'est pas nécessairement plus civilisé. C'est précisément le constat auquel aboutit Prison on Fire, formidable plongée de Ringo Lam dans un univers carcéral où la loi du plus fort constitue une institution à part entière.

Le Cimetière de la Morale ne raconte pas simplement l'ascension et la chute d'un gangster. Il observe surtout la disparition progressive de toute possibilité de rédemption. La drogue, les trahisons et les ruptures successives achèvent de transformer Ishikawa en un être prisonnier de ses propres contradictions.

Le coffret Nikkatsu Noir édité par Roboto Films constitue une très belle proposition pour découvrir trois représentants du polar japonais de la grande époque des studios. Présenté dans un coffret rigide accueillant un Digipack trois volets, accompagné d'un livret de 36 pages, l'ensemble bénéficie d'une présentation particulièrement soignée, à la hauteur de son contenu.

Le scénario de Human Nature est une petite merveille de perversité intellectuelle. Écrit par Charlie Kaufman, déjà responsable des réjouissantes contorsions narratives de Dans la peau de John Malkovich, le récit s'amuse à retourner les notions de civilisation et de sauvagerie comme une paire de chaussettes anthropologiques.

Le polar a ses codes, ses inspecteurs tourmentés, ses suspects aux mines patibulaires et ses cadavres qui ont la fâcheuse habitude de ne jamais raconter leur journée. Avec Les Moutons détectives, Kyle Balda décide toutefois de confier les investigations à une équipe pour le moins inhabituelle : un troupeau de moutons dont le principal bagage intellectuel se compose de romans policiers lus chaque soir par leur propriétaire.

Avec Le Créateur, Albert Dupontel se retrouve confronté à un problème assez cocasse : après avoir connu un immense succès avec Bernie, comment éviter de devenir prisonnier de son propre personnage ?

Sorti en 1993, Madame Doubtfire appartient à cette grande famille de comédies américaines qui ont fait du foyer un territoire presque sacré. Une conception volontiers sucrée, parfois franchement niaise, où les péripéties les plus spectaculaires finissent toujours par ramener les personnages vers les valeurs familiales.

Il aura donc fallu vingt ans pour que le Zodiaque reprenne du service, avec son petit carnet d'adresses criminelles et ses lubies astrologiques. En 2026, la saga policière revient sur TF1 avec six épisodes orchestrés par Bruno Garcia, et toujours Francis Huster dans la peau du commissaire Antoine Keller.

Tourné en 1978 et sorti l'année suivante, Nosferatu, fantôme de la nuit constitue une entreprise assez audacieuse pour Werner Herzog. En s'attaquant au chef-d'œuvre expressionniste de Friedrich Wilhelm Murnau, le cinéaste allemand ne cherche pas simplement à refaire un classique du cinéma fantastique, mais à lui offrir une nouvelle existence.

Il suffit parfois d'un branchement télévisuel pour provoquer un court-circuit dans une existence jusque-là parfaitement ordonnée. Avec Disjoncté, Ben Stiller transforme une banale installation du câble en cauchemar relationnel, en confiant à Jim Carrey le rôle d'un technicien dont la conception de l'amitié mériterait sérieusement une révision des normes électriques.

Le King mérite mieux qu'un procès-verbal de ses propres déhanchés, même quand celui-ci est établi par Baz Luhrmann, grand prêtre du montage sous caféine. Avec EPiC : Elvis Presley in Concert, le réalisateur australien retourne fouiller les archives de la carrière d'Elvis Presley et exhume des images de concerts et de répétitions longtemps restées dans l'ombre.